案例内容介绍

一、学前美术教学改革的初衷

图画是幼儿最早掌握的交流工具，而后，才是语言和文字。没有主动意象的幼儿很难熟练的运用语言和文字，只有绘画才不需要什么条件，只要儿童想画，立马就进入状态。幼儿的画是最具有物象的象征意义和最能反映幼儿潜意识活动的。儿童是最讲真话的，他的想法会没任何遮掩的全部展现在您的面前，等着您来解读。

实践中经常看到一些幼儿美术老师对幼儿心理了解不多，对哪些是认知，哪些是知识，哪些可教，哪些不可教缺少深层的了解，导致不该教的教了，该教的不教的现象。也是怀揣着对少儿美术事业这种热爱有一种特殊使命和信念，所以不断的进行教学改革。

那么幼儿教师在幼儿美术教学中应该怎样教？如何帮助每个儿童解决遇到的问题和难点，考验着每位教师的智慧。教师自身的专业水平、艺术修养会直接影响到学生的学习效果。古人说的好：“授人以鱼，不如授人以渔”。我们不能用灌输、模仿的方法传授成人化、模式化的知识技能，要使儿童在艺术活动中，不断通过直觉感受激活内力，帮助他们发展观察力、记忆力，想象力和创造力，在教师不断的提示和引导下，积累生活经验，提高艺术创作水平，感悟艺术的创作规律和方法。一共对学前美术进行了两次改革，课程教学方法始终围绕着“三导、五探”训练模式。

二、“三导、五探”教学方法的本质及实施过程

在实际项目中通过两个不同阶段的训练逐一解决各个教学问题，具体教学阶段及解决的教学问题如下：

第一阶段，强化学生的创新意识和童心意识，不断进行创意绘画实验。高校学前美术课程虽然有明确的大纲课程目标，但由于课程指向为培养学生

的艺术综合创新能力，所以教师应从引导学生在艺术与社会、生活、科学、文化、情感等方面展开想象，通过小组合作等形式确定创新实践目标，最终成果以作品展示创新教育成果。我在课堂上随时捕捉了学生创新思维的火花，在不断发现问题，不断进行探索，

不断解决新课题过程中逐渐强化学生的创新意识。整个过程，幼儿教师以保持一颗童心的状态完成整个创新过程。学生在课后作业每日都要求画想象画、记忆画或者画梦中的情景以此来提高创造力和想象力，在这种训练模式下，久而久之学生的创新创意能力随着思维的不断拓宽而增强。第一阶段教师完美的引导至关重要，正确的引导使学生灵感不断闪现，学生进行连续的创意实验，让学生思维得到了拓展。

下面图片为学生用废旧瓶子临摹米罗作品，希望学生们能够跟米罗一样像孩子一样创作，放松的创作。将来也在教学中对孩子们做出正确的教学引导和辅导。

第二阶段，用全新的材料体验来推动创新过程，用发散思维的方法拓展学生的绘画想象空间，进一步接近儿童创作的情境。不断的超越与创新，将创新实践进行到底，从而培养学生创作出回归童心的作品。学生在这个阶段充分利用已有的创新积极性，把创新思维和童心思维创作付诸于实践，鼓励学生在实践过程中充分接触各种绘画材料，并且“不择手段”的去完成作品，即运用各种制作技法完成创作作品，在这些手段的运用中学生要充分发挥想象力，挖掘材料，发现生活中各种为美创造的物质条件。在这个过程中我不断通过各种现代化教学手段和方法进行创新意识引导，使学生作品创新成分不断增强，并保留每个学生的个性特征。教师在这个过程中要对材料的应用有正确的指导和合理的辅导。教学过程中学生完全采用一种自由的小组讨论的教学方式，使学生能在同学间的作品中发现新的创意，让每个学生对待材料都像儿童一样充满着好奇心去探索和实践。

下面图我只给主题和材料，具体实施阶段完全由学生策划，这是一个连续性的课题，箱子上画的都是毕加索作品，瓶子上是非洲雕塑风格创作，我们知道毕加索的立体主义风格就是受非洲雕塑影响，通过这样一个教学形式不但让学生了解了毕加索创作的风格，还通过废旧材料的应用拓宽学生的思维，在这段课程中，学生都明白一个道理，任何物体都可以成为绘画材料，都可以变成我们创作的元素。

案例应用效果

介绍案例的展式方式，如何与课程内容结合，主要解决了什么问题，效果如何。

“大师作品创作”，是学前美术（二）课程的精华内容，是教师通过多年的课程实践提炼出来的重要课程案例，有效解决了教学中的难点。

解决的教学问题：

大师作品创作，是在鉴赏大师作品基础上进行类似风格创作，通过学习大师作品精髓运用到自己作品中提高学生的审美能力和创造能力。

解决以往创作阶段学生没有思路、创作状态不佳等问题，注重培养学生的艺术审美能力及综合表现力，促进学生创新实践能力的形成。

应用效果：

以下是2016级一班和二班学生对教学的反馈。

1.2016级学前一班王睿

通过这几个学期的美术课，我开始了解美术，清楚美术与生活的关系，认为美术在生活中也是十分重要的，老师启发式的上课方式，使我在美术作品的创作中想象力得到了拓展，这种教育方式也十分启发我，在未来，我会是一名老师，在上课时，我会想起老师在教我时的方式，为我的学生们做启发……..

2.2016级学前一班孟令欣

经过两学期的美术课上的学习和课下的练习，不仅让我开阔了艺术方面的视野，而且提高自身的艺术素养，课上不是枯燥的画画，而是多种多样的艺术表达形式，有用蜡笔临摹著名的画作，有用水彩自我创造自己的梦想，将天马行空的想象用画笔在纸上展现出来，有用丙烯在瓶子上随意涂抹，感觉自己做出了一个艺术品，有用纸盒和黏土制作了一个小房子，将创造不在只是局限在纸上，而用动手能力来表达，而是让我们自己创造，让我学会了以后对学前儿童的教育中应该重视幼儿自主性，让她们发挥创造力和想象力。

3.2016级学前一班王蕊

通过课上用不同材料动手制作和绘画，给了生活中平凡无常的东西一种新的姿态，美术课让我们充分发挥想象，绘画中又经常临摹大师的作品来提高自己审美能力，通过老师讲授的一些绘画技巧真的十分受用，给平淡的图画一些色彩。这些技巧我会运用到今后的绘画作品，让我受益匪浅。

4.2016级学前一李敏锐

对于一个没有学过绘画基础的我来说，本以为美术课对我会是个大难题，没想到上过课之后才明白，原来画画也能这么有趣，不只一张纸，只要你想，任何东西都是作画的工具。而最重要的不是我们学习了多么优秀的作画技巧，而是学会了去发现美，去体会美，学习了美术让我们有了气质，让我们的审美观不断提高。我想，这才是上完美术课之后最大的收获，对于对儿童美术的正确引导是魏丹老师不断在课中重复说到的，这也鞭策我不断的努力学习更多的知识，让我将来教授的孩子接受正确的引导，让孩子们画出天马行空的作品。

5.2016级学前二张颖

通过一年的学习，让我对美术有了更深的了解，也掌握了一些美术材料的用法，学到了多种画法，经过一年的学习，让我的画画有了一定的进步。通过老师的讲解，也让我对幼儿的画画心理有了一定的了解，通过学习我知道了在对幼儿的美术教学中，最重要的不是教会儿童怎么画，而是怎样让儿童发挥自己的想象力，保持儿童自身的创造力，这样才能实现幼儿的持续性发展，保持儿童的创造力有利于儿童在以后的学习和发展。而且我认为绘画可以释放我们学习中的压力，陶冶情操。

6. 2016级学前二郑成欣

一年的美术课结束了，感觉自己学到了好多，比如用铅笔或蜡笔作画的时候，用纸擦一下就会感觉到颜色在纸上很和谐，还有丙烯，水粉等用品的使用，感觉接触到了以前接触不到的事，还有最后的毕加索的画作，非洲面具的创作，都让我在美术的世界里又深入了了解，让我大开眼界。最让我觉得新奇的是梵高的画，那幅向日葵，在泡沫板上先用丙烯上色，再按在纸上，就会呈现出和用笔画不一样的感觉。总之，美术的学习让我在艺术的领域有了新的感悟。

7.2016级学前二史媛薇

上了一年的美术课，感觉收获真的挺多。我学会了很多绘画技法，通过美术课，让一个原本不喜欢画画的我体会到了绘画的要领和乐趣，通过两学期的美术课，感觉自己的绘画技术还是提升了许多，自己对绘画的自信也有所提高，老师也叫我们自己想像，不做刻板的教学，让我们充分发挥了自己的想象力，鼓励我们用自己的方法学习。非常开心能有机会上美术课，一个激发了我自信的美术课。