一、专业名称和专业代码  

专业名称：绘画专业  

专业代码：050404  

二、培养目标  

本专业培养适应地方经济社会发展、油田建设和当代绘画艺术领域需要的德智体美全面发展，具备扎实的绘画专业基础知识、基本理论和基本技能，掌握传统绘画和当代绘画的基本技能，具有绘画创作实践和美术教育能力，成为德智体美全面发展，专业基础扎实、实践能力强、综合素质高，能够在当代艺术及相关领域从事创作、管理和研究的应用型人才。  

三、培养规格  

1.知识规格  

具有扎实的绘画专业基础知识和基本技能；具有美术史论、中国传统文化等艺术理论的知识，了解本专业的发展方向；掌握一定的计算机图形设计、数码影像处理、艺术设计的基础知识；具备合理的知识结构和科学的思维方式；具有一定的外语水平和计算机水平。  

2.能力规格  

具有正确的审美观念和文化艺术素养；掌握一定的传统绘画和当代绘画表现的基本技能，具有独立进行艺术表现和创作能力；具备承担艺术服务和艺术教育的能力；具有在当代绘画领域及应用美术岗位工作的能力，胜任相应职业岗位工作的需求；重点提高交流能力、实践能力，加强敬业精神和创新精神、创业意识和创业能力的培养。  

3．素质规格  

热爱社会主义祖国，拥护中国共产党的领导，具有坚定正确的政治方向；掌握马列主义、毛泽东思想和中国特色社会主义理论的基本原理和方法；具有正确的世界观、人生观、价值观，以及高度的事业心和责任感；具有良好的职业道德和高尚的爱国主义情操；具有爱岗敬业、求实奉献的大庆精神和铁人精神；具有较强的创新意识和团队精神；具有健康的体魄和文明行为习惯，具有坚定的意志品质，良好的心理素质和健全的人格；具有正确的审美观念和文化艺术素养，具有正确的劳动观念，并掌握一定的劳动技能。  

四、学制、学位与学分要求  

本科为全日制四年，实行学年学分制。学生毕业最低应修读160分，符合学位授予条件的，授予文学学士学位。  

五、课程体系与设置  

采用“平台（平台课程）+模块（模块课程）”课程体系，实践教学环节和素质拓展环节贯穿于教学全过程。  

原则上实施“3+1”人才培养模式，即用累计三年的时间完成基础教育及专业教育，用累计一年的时间安排实践性教学环节。  

（一）平台课程  

平台课程包括公共基础课程、专业基础课程、通识选修课程三个部分。  

1.公共基础课  

公共基础课程是专业教育的基础，其目的主要是为学生大学阶段的学习乃至终身学习与发展奠定基础，包括思想政治理论课、外语、体育、计算机基础及应用、大学语文、规范汉字书写及训练。公共基础课为807学时，学分共40分。  

2.专业基础课  

专业基础课是绘画专业各培养方向均应掌握的专业基础知识课程，包括透视与解剖、基础素描、中国美术史与鉴赏、外国美术史与鉴赏、构成基础、书法篆刻、艺术概论等课程。专业基础课为396学时，学分共17.5分。  

3.通识选修课程  

通识选修课划分为自然科学、哲学社会科学、工程技术和艺术素养四大类。选修课为144学时，学生必须修满8学分。  

（二）模块课程  

模块课程包括专业限选课和专业任选课程。  

1.专业限选课  

国画专业方向限选课为830学时，学分共28分。  

油画专业方向限选课为851学时，学分共26分。  

书法篆刻专业方向限选课为832学时，学分共29分。  

综合材料绘画专业方向限选课为830学时，学分共29分。  

2.专业任选课  

专业任选课为484学时（任选），学生必须修满20学分。学生在选择课程时，根据自己的发展方向，结合教师的指导，自愿选择学习内容。  

六、主要实践教学环节  

主要实践教学环节包括：专业实习、毕业论文（设计）、专业见习、课堂实训上机、社会实践等。  

专业实习Ⅰ安排在第五学期，为期3周，3学分，以省内参观实习为主；专业实习Ⅱ安排在第六学期，为期3周，3学分，以省外参观实习为主；专业实习Ⅲ安排在第七、八学期，为期16周，8学分，以毕业实习为主；毕业论文（设计）安排在第八学期，为期8周，8学分；专业见习安排在第二、四学期，为期2周，2学分，以市内艺术园区、展馆参观和郊区搜集素材等为主。  

课内实训上机包含在多门实践技能课程之中，国画方向方向是324学时、油画方向是324学时、书法方向是288学时、综合材料绘画方向是324学时。  

七、素质拓展环节  

包括公共素质拓展和专业素质拓展两部分。公共素质拓展共计5学分，包括“军事理论与训练”2学分、“大学生心理健康教育”0.5学分、“大学生职业发展与就业指导”2.5学分（大学生创业教育在“大学生职业发展与就业指导”系列课程进行设置与实施）。  

专业素质拓展共计4学分，其中“读书活动”1学分，“创新实践活动”为3学分。具体内容详见“绘画本科专业创新学分实施细则”。  

八、专业特色  

本专业通过为学生搭建中国画、油画、书法篆刻、综合材料绘画等专业方向的学习平台，充分发挥学生的艺术个性，为以后深入学习奠定基础；本专业多年来将大庆工业题材绘画、大庆湿地油画、冰雪雕塑设计制作、大庆油陶等艺术科研创作项目作为特色教学内容引进课堂，依托当代艺术理念、地域边缘文化、民族民俗文化等进行产、学、研开发。通过参加和组织绘画创作及比赛、社区服务等强化专业技能和实际应用，重在拓展就业的适应领域，培养多元性人才，增强对社会和市场多元化需求的适应性，更好的服务社会。  

九、主要课程简介  

（一）专业主干课程  

中外美术史与鉴赏、透视与解剖学、基础素描、色彩静物、书法篆刻、构成基础、素描人体、工笔花鸟画、写意花鸟画、山水画、工笔人物画、油画风景、油画人体、古典油画材料与技法、现代油画综合材料与技法、书法史、篆书、隶书、行书、草书、楷书、篆刻等课程。  

（二）专业主干课程简介  

1．素描  

内容提要：素描是绘画专业的基础课之一，素描教学基本内容和授课形式：①、在素描教学中运用透视与解剖理论，研究造型艺术的基本规律；②、从写实入手，研究形体比例、透视、结构、质感等，训练学生造型能力；③、进行创造性素描训练，如：变形、解构重组、抽象变形等，使学生在学习基本理论、基础知识、基本技能的同时还能得到创意思维的训练和提高，为将来的绘画创作打好基础。  

教 材：《绘画素描》 刘汉民 辽宁美术出版社  

参考书：《设计素描》 黄作林 李育 邓旭 重庆大学出版社  

2．色彩  

内容提要：色彩课是绘画专业的基础课之一，色彩课的教学内容是：①、色彩静物写生；②、色彩情感和应用表现；③、色彩创作练习；通过色彩课教学使学生了解色彩变化规律，掌握运用色彩写生造型的理论、方法、技巧，强调色彩练习的主观能动性，从而为将来从事美术教学、绘画创作打下基础。  

教 材：《水彩、水粉画》刘忠志 南京大学出版社  

参考书：《设计色彩》 重庆大学出版社  

《水粉静物》王凡 浙江人民美术出版社  

3．绘画透视学  

内容提要：透视学是绘画专业的基础课之一，通过透视学的教学，使学生科学地掌握透视基本原理和画法，讲授物体透视的基础知识和基本规律，以及阴影、反影、人物透视的变化规律及画法，并能较熟练地运用到创作中。  

教 材：《美术技法理论——透视.解剖》 高等教育  

参考书：《透视》洪复旦辽宁美术出版社  

4．构成基础  

内容提要：三大构成是美术、绘画专业重要的基础课之一，是学生进入专业学习前的必要过程，是从模拟自然走向创造思维的起点，是建立艺术思维的心理与观察事物的起点。通过对绘画要素的归纳、组织、体验、联想以及形式语言的普遍规律探索研究，为开发绘画艺术思维，提高绘画创作层次打下基础。  

教 材：《平面构成》毛溪 上海人民美术出版社  

《色彩构成》胡心怡 上海人民美术出版社  

《立体构成》胡介鸣 上海人民美术出版社  

参考书：《形态构成学》 辛华泉 中国美术学院出版社  

《新构成艺术》 陈小清 北京理工大学出版社  

5．中国美术史与鉴赏  

内容提要：“中国美术史与鉴赏”是本专业基础理论和素质提高的必修课程，开设该课程目的是使学生了解祖国灿烂的艺术成就，提倡在以后的艺术活动中增加民族文化的内涵。本课程要系统地掌握中国美术发展史及基本知识，培养高尚的审美情操和鉴赏能力、丰富专业理论知识，讲授我国各个历史时期的绘画理念、现象、产生、发展状况和主要流派、代表画家，及对其作品的艺术评价。  

教 材：《中国美术史及作品欣赏》高等教育出版社  

参考书：《中国美术史》洪再新 中国美术学院出版社  

6．外国美术史与鉴赏  

内容提要：“外国美术史与鉴赏”是本专业基础理论和素质提高的必修课程，目的是学习了解世界美术的发展过程和规律，特别是对世界著名的绘画、雕刻、建筑作品有一定的了解，提高艺术技巧和鉴赏水平、培养高尚的审美情操。还主要介绍世界美术发展史，以及对各个历史时期的流派画家和作品评价，讲授世界美术史中各个历史时期的绘画理念、现象产生，发展状况。  

教 材：《外国美术史及作品欣赏》高等教育出版社  

参考书：《外国美术史》翟宗祝 安徽美术出版社  

7．综合材料绘画方向课程  

内容提要：综合材料绘画是综合性的绘画类型，具有当代性和很广泛的实用性。教学中强调技巧技能的运用，通过装饰手段、材料的探索，打破美术和艺术设计之间的界限，运用材料、技术等手段，结合当代艺术、传统艺术、民间文化、西方艺术的理念，将现代艺术与纹样设计和谐组织在具有艺术价值的当代艺术形式中。  

教 材：《装饰图案设计》王峰 上海人民美术出版社  

参考书：《现代图案设计》 西南师范大学出版社  

8．书法篆刻方向课程  

内容提要：中国书法是人类社会的艺术魂宝.是当今社会必不可少的交流工具和视觉艺术形式。本课程学习讲授中国书法艺术的渊源及特性，学习书法的基础知识，基本创作技巧，为以后以书入画，以画入书打基础。篆刻是一种特有的传统艺术，从古至今已有二、三千年的悠久历史。学习篆刻艺术的书法、章法、刀法三方面的语言技巧，是继承传统书法篆刻艺术,弘扬中华文明的途径之一。  

教 材：《大学通用书法教程》 戴小京 上海人民美术出版社  

参考书：《书法大字典》  

9.油画方向课程  

内容提要：油画是绘画主体方式之一，也是中国当下主要的绘画艺术形式之一。油画课以绘画工具和材料为媒介，在油画技法技能上进行学习和探索，以便为油画创作的实施奠定技术上的准备。具体课程包括写实油画技法与临摹、风景写生、油画静物、油画人物、油画人体、综合材料、油画创作等。  

教 材：《油画技法》 马一丹 西南师范大学出版社  

参考书：《油画教学研究》  

10.中国画方向课程  

内容提要：学生主要学习中国画笔墨造型基本理论知识，接受意象造型的基本训练，掌握中国画的观察方法，提高中国画创作设计的基本能力。具体课程包括工笔花鸟画、写意花鸟画、山水画、工笔人物画等。  

教 材：《中国画工笔基础》 陈岫岚 上海人民美术出版社  

《中国画写意基础》 郑 文 上海人民美术出版社  

参考书：《中国美术全集》